ПОСТ КИНОБЛОГа
  • RU KinoStarz

Отец знаменитого певца

Этот пост КиноБлога охраняется российским и международным законодательством об авторских и смежных правах. Копирование и выдача за своё запрещены. Цитирование возможно, но с обязательным указанием на первоисточник - КиноБлог и проект Ру КиноСтарз.

Как поделиться этим постом, как скопировать ссылку - внизу;

или скопируйте из командной строки своего браузера.

Проект RU KinoStarz®


Если российскому жителю в возрасте назвать его фамилию, то наверняка опрашиваемый скажет: это фамилия знаменитого французского певца.

Между тем, речь в этом посте КиноБлога пойдет о его не менее знаменитом за рубежом отце. И который к кино имел гораздо больше отношения, чем его знаменитый сын.

 

Американский, французский и греческий кино и театральный режиссёр, сценарист, драматург, актёр и продюсер русского происхождения Жюль Дассен (Jules Dassin) родился 18 декабря 1911 года в г. Мидлтаун, штат Коннектикут, США.

Полное имя при рождении:

  • Джулиус Мозес Дассин (Julius Moses Dassin).


Прим. КиноБлога. С ударениями на 1-й слог во всех трех словах имени.

Творческий псевдоним Жюля Дассена в некоторых ролях в кино:

  • Перло Вита (Perlo Vita).

Про родителей и семью

Жюль Дассен родился в набожной еврейской семье недавних эмигрантов из Российской империи, одним из 8-ми детей.


Родители Жюля Дассена:

  • отец - Шмил (Сэмюэл) Дассин (Samuel Dassin, 1887-1949) парикмахер из Одессы, Российская империя;

  • мать - Берта Фогель (Berthe Vogel Dassin, 1885-1949), домохозяйка из Польши времен Российской империи.

Дед Жюля Дассена по линии отца тоже имел отношение к творчеству, отчасти, - одно время он занимался производством париков для Одесского оперного театра.

Супруги у Жюля Дассена были две:

  • 1-я - Беатрис Лонер (Béatrice Launer, 18.06.1913, Нью-Йорк - 1994, Палм Спрингс, Калифорния), период брака: 1937 - 1962, развод;

  • 2-я - Мелина Меркури (Melina Mercouri, 18.10.1920, Афины - 06.03.1994, Нью-Йорк), период брака: 1966 - 1994, брак оборвался её смертью.

С 1-й своей будущей супругой скрипачкой Беатрис Лонер, он познакомился в одном из летних еврейских рабочих лагерей, познакомился за 4 года до брака, в 1933-м году.


После окончания еврейской школы в Бронксе, Беатрис Лонер, чей отец эмигрировал в США из Бучача (Галиция, Австро-Венгерская империя), продолжила обучение в Джулиардской школе музыки по классу скрипки, но оставила музыкальную карьеру вскоре после замужества.

Со 2-й и своей последней будущей супругой, начинающей греческой актрисой Мелиной Меркури, он познакомился в мае 1955-го года на международном кинофестивале в Каннах.

Прим. КиноБлога. На момент знакомства и Жюль Дассен и Мелина Меркури были скованы узами своих первых официальных браков. Развелись они каждый со своими сужеными в один и тот же год, 1962-й.

После разводов в 1962-м году Жюль Дассен поселился с будущей новой женой в Греции.


Дети (все от 1-го брака):

  • Джо Дассен (Джозеф Айра Дассен, Joseph Ira Dassin, 1938-1980), французский эстрадный певец и актер (на фото ниже - он, слева, вместе с отцом в 1970-м году);

  • Ришел (Рики) Дассен (Richelle или Ricky, Dassin, 1940 - ), автор слов к песням Вангелиса (например, его альбом «Earth», 1973), Демиса Руссоса и своего брата;

  • Джули Дассен (Julie Dassin, 1945 - ), певица, одно время актриса, снялась в ролях второго плана в кинолентах своего отца, а также у Питера Устинова и некоторых других режиссёров.


Про образование

Вскоре после рождения Жюля Дассена вся семья его родителей вместе с детьми переехала в нью-йоркский район Гарлем, здесь и учился Жюль Дассен - в средней школе Морриса (Morris High School) в Бронксе.

В середине 1930-х годов Жюль Дассен изучал драматическое искусство в Европе.

Карьера в кино и на ТВ. Начало

После кратковременного обучения в Европе и с возвращением в США, в Нью-Йорке он в 1934-м году дебютировал как театральный актер - в Еврейском театре (the Yiddish Theater).

Точнее, в его пролетарской труппе «АРТЕФ».

Прим. КиноБлога. Историческая справка. «АРТЕФ» (на идише: Арбэтэр Театэр Фарбанд), что при развертывании и переводе аббревиатуры означало "рабочее театральное объединение", в 1934-м году театр въехал в собственное здание на Бродвее. Эта новаторская труппа была создана режиссёром Бенно Шнайдером, воспитанником вахтанговской театральной студии «Габима», считала себя приверженной МХАТовским традициям и находилась под сильным влиянием советского авангардизма середины 1920-х годов, не исключая и прокоммунистической направленности. Все пьесы ставились и игрались на идише. Просуществовала до 1940-го года.

С 1936-го года Жюль Дассен - уже в основном актёрском составе этой труппы, где играл главным образом в пьесах Шолом-Алейхема («Дос гройсэ гевинс» — «Большой выигрыш, или 200000»), а также в «Рекрутах» Липы Резника и пьесах Мойше Кульбака «Разбойник Бойтрэ» («Бойтрэ-газлен») и «Биньёмен Магидов» (Вениамин Магидов).

Параллельно Жюль Дассен начал писать сценарии для радио передач.

Например, с 1937-го он зарабатывал на жизнь сочинением сценариев для популярного в те годы радиочаса Кейт Смит.

Также Жюль Дассен занялся любительской режиссурой - постановкой одноактных комедий в летних еврейских рабочих лагерях в Катскильских горах: «Кэмп Киндерланд» (детская страна) и «Кэмп Ништ Гедайгет» (что на идиш означало беззаботный), в 1-й из этих колоний он вплоть до 1939-го года работал главным администратором.

После распада труппы АРТЕФ в 1940-м году Жюль Дассен впервые выступил в роли профессионального театрального режиссёра, поставив "Лечебное шоу" ("Medicine Show") на Бродвее.

Умеренный успех его бродвейской постановки привёл Жюля Дассена к переезду в Лос-Анджелес, где он вскоре начал работать в Голливуде, подписав 7-ми летний контракт с компанией Метро-Голдвин-Майер (MGM) и уже в следующем 1941-и году году дебютировал короткометражной экранизацией рассказа Эдгара По «Сердце-обличитель».

До "чёрного списка"


На протяжении 1940-х годов Жюль Дассен снял в Голливуде ряд полнометражных кинолент.

Но в 1947-м году, по собственному обоснования, остро ощущая отсутствие творческой свободы, прервал контракт с MGM и вернулся на восточное побережье США - в Нью-Йорк.

Здесь он начал сотрудничать с независимыми кино компаниями и один за другим снял 4 культовых детективных фильма в стиле нуар, принесших ему мировую известность и кассовый успех:

  • "Грубая сила" ("Brute Force", 1947);

  • «Обнажённый город» ("Naked City", 1948): снято в Нью-Йорке;

  • «Воровское шоссе» ("Thieves’ Highway", 1949), снято в Сан-Франциско;

  • «Ночь и город» ("Night and the City", 1950), снято в Лондоне.

Во всех 4-х кинокартинах Жюль Дассен отдал явное предпочтение саспенсу и напряжённости вместо откровенных сцен насилия, ставших характерной частью гангстерского кино.

Как режиссер, в этот период Жуль Дассен отметился новаторством.

Начиная со 2-го из них ("Обнажённый город") он вёл съёмки на реальных улицах мегаполисов, в данном случае -

в Нью-Йорке, используя непрофессионалов в качестве статистов.

Это было первое применение такой практики в США, практики, появившейся в Италии и не принятой тогда в Северной Америке.

В чёрном списке



Ещё до окончания съёмок на улицах Лондона кинофильма «Ночь и город» дальнейшая карьера Жюля Дассена в США была прервана его коллегой Эдвардом Дмитрыком, который в набиравшую обороты эпоху маккартизмa засвидетельствовал перед Комиссией по расследованию антиамериканской деятельности (House Committee on Un-American Activities, или HCUA) членство Жюля Дассена в коммунистической партии США.

Прим. КиноБлога. Жюль Дассен воспользовался правом не свидетельствовать против самого себя. Но членом Компартии США он все-таки состоял. Он вступил в Коммунистическую партию США в 1930-х годах и вышел из нее после печально известного пакта Молотова-Риббентропа в 1939-м году.

Владелец студии 20й век Фокс любезно разрешил ему домонтировать фильм "Ночь и город".

Но дальше перспективы с работой в Голливуде для Жюля Дассена захлопнулись.

После чёрного списка

Попав в «Чёрный список» Голливуда, Жюль Дассен остался практически без работы (одна театральная постановка за 3 года) и, так и не дождавшись собственной повестки от HCUA, в 1953-м году был вынужден переехать вместе со всей семьёй (женой, дочерьми Джули и Рики и сыном Джозефом) в Париж, где к тому времени уже сложилось целое сообщество, таких же как и он, "голливудских невозвращенцев".

После 5-ти лет мытарств и безуспешных попыток (В ОСНОВНОМ ИЗ-ЗА СЛАБОГО ЗНАНИЯ ФРАНЦУЗСКОГО) вернуться в кино во Франции и Италии, Жюлю Дассену всё же удалось получить новый контракт на малобюджетный фильм и продолжить кинематографическую деятельность во Франции, впоследствии в Греции и вновь в США, за это время он снял следующие фильмы:

  • "Рифифи, или мужские разборки" ("Du Rififi chez les Hommes, 1955);

  • греческая трагикомедия "Только не в воскресенье" ("Ποτέ την Κυριακή" или "Поте тин кириаки", 1959);

  • "Федра" ("Phaedra"), 1961;

  • "Кинжал Топкапи" ("Topkapi", 1964).

3 из 4-х выше упомянутых фильмов стали классикой жанра нуар.

А "Рифифи" получил приз за лучшую режиссуру на кинофестивале в Каннах в 1955-м году, а Франсуа Трюффо назвал этот фильм лучшим фильмом жанра нуар.

Карьера в кино и на ТВ. Саммэри

Жюль Дассен - классик жанра нуар.

Годы активности Жюля Дассена для большого экрана - 40 лет:

  • 1941 - 1980.

Для ТВ Жюль Дассен никогда не работал.

Но периодически, урывками, возвращался на театральную сцену как драматург и режиссер.

Жюль Дассен и Канны (Каннский кинофестиваль):

  • 1955 - лауреат за лучшую режиссуру в фильме «Рифифи» (1955), разделил премию с советским режиссером Сергеем Васильевым, постановщиком советско-боггарского фильма "Герои Шипки" (1955);

  • 1955 - номинант на Пальмовую ветвь за этот же фильм - "Рифифи";

  • 1957 - номинант на Пальмовую ветвь за фильм "Тот кто должен умереть" ("Celui qui doit mourir", 1957);

  • 1957 - победитель в категории специальный приз (OCIC Award - Special Mention) - за тот же фильм - "Тот кто должен умереть";

  • 1960 - номинант на Пальмовую ветвь за фильм "Только не в воскресенье";

  • 1978 - номинант на Пальмовую ветвь за греческую кинодраму "Женский крик" ("Kravgi gynaikon", 1978)


Жюль Жассен - дважды номинант на Оскар, в 1960-м году, за один и тот же фильм , но в 2-х разных категориях - "лучшая режиссура" и "лучший ориг